Zbigniew Dowgiałło und Anna Gruszczyńska waren die Schöpfer einer neuen Kunstrichtung – Futuro Cosmos.

Der Theoretiker auf diesem Gebiet war der Philosophiehistoriker Krzysztof Dowgiałło.

Ihr Programm gaben sie im Frühjahr 1987 im Rahmen einer gemeinsamen Ausstellung in der Promotion Gallery bekannt. Die von ihnen gezeigten Gemälde waren völlig anders als das, was sie auf anderen Ausstellungen gemalt und präsentiert hatten. Die Kunstkritikerin Maryla Sitkowska erinnert sich, dass „das herausragendste Gemälde ein abstraktes Dickicht weder aus Rohren noch aus Lianen zeigte: Technologie, die in einem untrennbaren dicken Gewebe eng mit der Biologie verflochten ist.“ Er fügt hinzu: „Zu dieser Zeit, als von den Gemälden junger Menschen erwartet wurde, dass sie politische Untertöne zum Ausdruck bringen, und von Dowgiałło, dass er weitere Pastiches von in Museen gefundener Kunst anfertigte, wurden diese Ausstellung und dieses Gemälde ignoriert.“ Während der Eröffnung

Es wurde ein Manifest zur Förderung einer neuen Kunst – der Evolutionären Kunst – angekündigt, das in siebzehn Absätzen formuliert war. Es begann mit gnadenloser Kritik am Status quo.

 

Die Quelle der Dekadenz und des Niedergangs wurde im Zusammenbruch der gesamten Kunstwelt gesehen. Als einzige Lösung wurde „Rationale Integration auf höherem Niveau“ genannt. Die folgenden Absätze lauten:

 

„Die Welt ist in gleichmäßig verzögerter, apathischer Bewegung, getragen von der Trägheit früherer Jahre, ohne Zweck, ohne Sinn, und so ist es auch mit der heutigen Kunst.“ Es ist an der Zeit, diese verzögerte Bewegung zu unterbrechen, ihren Kurs zu ändern und die Welt schneller als mit Lichtgeschwindigkeit in Bewegung zu setzen. „Die Ära einer neuen Form steht vor der Tür und ihre Form wird nicht aus dem epigonalen Müll der neueren Kunst bestehen. Apologeten müssen aussterben und im brennenden Feuer der Evolutionskunst zugrunde gehen.“ „Die Kunst der Evolution führt ins 21. Jahrhundert.“ Dieses Manifest trug den Titel „Das erste Programm der First Evolutionary Academy of Global Art“. Auch wenn Dowgiałło es selbst nicht sieht, war dieses Programm eine Utopie im wahrsten Sinne des Wortes. Im Wesentlichen ist jede Utopie eine dichotome Vision der Welt, polarisiert zwischen dem, was existiert, und dem, was sein sollte. Visionen von perfekt arrangierten Welten erfordern immer ihren scharfen Kontrast zur bestehenden Ordnung. Hervorzuheben ist, dass es den jungen Künstlern nicht darum ging, den unbequemen Dimensionen der Welt zu entfliehen, sondern ihr eine neue Gestalt zu geben. Es handelte sich also nicht um eine eskapistische Utopie, die durch das bevorstehende Fin de Siècle perfekt gerechtfertigt werden konnte, sondern vielmehr um eine heroische Utopie des Massenaufbaus.

Zu dieser Zeit war dieses Programm wirklich einzigartig, da die Postmoderne, die die Idee des linearen Fortschritts leugnete, auch jeden Sinn für Utopie verdrängte. Es war die Avantgarde, die in ihrem Programm utopisch war. Nach seiner Krise erschienen äußerst selten ganzheitliche Systeme zur Wiederbelebung von Kunst und Welt.

Das neue Programm sollte von der im März 1987 gegründeten First Evolutionary Academy of Global Art mit Hauptsitz in Warschau und Niederlassungen in Danzig, Genf, Mailand, München, New York, Los Angeles und Rotterdam umgesetzt werden.

  Ein Jahr später erstellten die Künstler ein zweites Manifest zur Ausstellung Evolutionary Architecture im SARP.

 

Bei beiden Präsentationen zeigte Zbigniew Dowgiałło Werke mit einer stark geometrischen, energetischen Form, die sich programmatisch von „Subjektivität, Ausdruck, Emotionalität, Instinkt, literarischer Note“ zugunsten von „Rationalismus, Bewusstsein, Dynamik, Evolution“ bewegte. Diese Gemälde mit sehr beredten Titeln bildeten die Topographie einer neuen Utopie – eines idealen Ortes, den es nicht gibt, der aber erstrebenswert ist.

  Futuro-Haus, Stadt I [Stadt I], Stadt II [Stadt II], Licht in der Stadt, Lichtdurchdringung, Futuro-Raumstadt.

 

Der Schlüsselbegriff der Evolution, verstanden als ständiges Wachstum und Differenzierung, regte die Suche nach neuer Qualität an. Der Erfindungsreichtum des Künstlers ließ ihn auf die Formen einer Synthese höherer Ordnung schließen, die auf formaler Ebene mit einem gewissen biologisch-kosmischen Futurismus verbunden war. Der Einstieg in die Evolution des Geistes sollte eine biologische und technische Evolution sein, beschleunigt durch das schwindelerregende Tempo der technologischen Entwicklung.